Des couleurs au clair avancent en s'entrechoquant : bleu, ocre, mauve, pour se fondre en paysage, en sites pittoresques, en visages de femmes, «Les deux sœurs», «L'homme bleu» dans un mariage de style figuratif et abstrait. La peinture de Omar Zermane nous mène en voyage. Aquarelle et peinture à l'huile traitant des sujets aussi variés du terroir, harmonie de couleurs dans un fond souvent bleu, La Casbah qui donne la nostalgie au peintre et le Sud avec ses mirages et ses couleurs «Vague voguant» au rythme de la vie . Avec un brouillard, un flou qui traversent des nuages… Omar Zermane a débuté dans la bande dessinée «Des vagues en ciel» pourpres, parfois écarlates, les couleurs et le ton se font chants. Et «l'hommage aux artistes» que Zermane rend à partir de «Calme midi», œuvre de Khada qu'il avait adaptée, rehausse son «ton». «Les deux sœurs» est une toile dédoublée, dualité entre le figuratif et l'abstrait. Zermane crée son propre style, en passant par la recherche du bleu. L'impressionnisme fascine aussi cet artiste peintre qui admire les œuvres de Monet, Manet, Degas et surtout Renoir, mais Zermane puise aussi des traditions du pays, femme kabyle ou Auressienne, tatouage ou motifs de tapisserie ou de poterie. Omar Zermane a, tout d'abord, débuté dans la bande dessinée. Très jeune, il commence à lire ce genre, puis il se met à l'œuvre. C'est dans les années 1970 qu'il commença à produire. Il travaille dans la revue M'kidèche et dans la presse comme dessinateur. Il réalisa de même deux histoires en quatre épisodes Nakrane El Djamil et Salim Esayad qui sont passées à l'ENTV, mais sa préférence reste la peinture. Il fait ses premiers pas dans cet art avec des amis, Latrèche et Belkacem Mandjoura. Jusqu'à présent, Omar Zermane a exposé dans différentes régions d'Algérie et l'étranger où il a obtenu plusieurs prix. En autodidacte, cet artiste se fera un chemin dans l'art pictural, avec sa vision «bleutée» de la vie. Ses œuvres sont un chant dans une harmonie de couleurs et de ton. L'humain, le visage sont au cœur de l'œuvre Zermane. Son corps à corps avec ses sujets et le travail de la matière place son œuvre hors des courants classiques et confirme l'originalité de son travail. Ses toiles sont réalisées dans une matière faite d'acrylique, de pigments… Chacun de ses tableaux nous invite à une enquête Cette technique acquise à travers ce long parcours artistique lui permet de calculer le juste rapport entre l'objet, le fond, la forme, la couleur, le trait, la lumière et les contrastes. Depuis les années 1990, la pratique picturale de Omar Zermane l'engage dans une œuvre exigeante. Chacun de ses tableaux nous invite à une enquête, qui porte sur leurs opérations constitutives et la pensée qui les habite. A partir de matériaux tour à tour propres et impropres à la peinture et d'objets inattendus utilisés à la fois comme outils et comme images, un jeu de décisions et d'accidents, de gestes et d'empreintes intervient, tandis que sa peinture travaille à figurer l'acte même de peindre. Il nous mène avec ses «acteurs», sans accessoires, sans décors ou artifices, dans leurs modes de vie, leurs vérités, leurs essentiels. Il construit une cartographie des sens, nous montrant la profusion des situations humaines sans cesse renouvelées, réveille notre conscience en restant au cœur de notre actualité.
