Une collection qui se veut la vitrine du design italien à l'étranger, mélangeant les genres. Une passerelle entre les créateurs des deux rives de la Méditerranée. Le design, autrefois appelé en français “esthétique industrielle”, est cette discipline créative, concevant des dispositifs en directions des usagers, et ce, grâce à un travail sur les formes et la matière. C'est également un terreau de talents, où l'imaginaire et le réel font bon ménage. Et dans lequel l'artiste donne libre cours à sa fantaisie, tout en tenant compte des paramètres de la vie de tous les jours. Depuis jeudi dernier, le Palais 18 du Bastion 23, un des joyaux de l'architecture ottomane, abrite une exposition de design italien dans toute sa diversité. Organisée par l'Institut italien en Algérie et l'ambassade d'Italie à Alger, cette exposition regroupe, selon les organisateurs, le meilleur de cet art ou discipline. La spécificité de cet événement, qui se veut un pont jeté entre les deux rives de la Méditerranée, est que la collection du palais Farnesina, qui abrite depuis 1959 le ministère italien des Affaires étrangères, est composée de différentes œuvres de grands artistes et créateurs italiens. Une partie de ce patrimoine culturel et artistique est visible à Alger. à peine le seuil de la sqifa du Palais 18 franchi, qu'on est tout de suite transporté dans l'univers de la création, avec une maquette de voiture d'un grand constructeur italien. Occupant les deux niveaux de cette bâtisse, l'exposition s'articule en trois sections. La première est relative au design et ce sous toutes ses formes, même industrielle. Quinze installations sont proposées par quatorze entreprises parmi les plus en vue dans le domaine : des chaises, des objets de décoration, des luminaires... Autant d'articles qui reflètent cette folie créatrice qui prend ses racines de l'art méditerranéen. Des chaises transparentes avec des couleurs de l'emblème national italien, servant de décoration. De même pour ce miroir circulaire géant, double face, qui est décoré avec des cuillères, des tasses de café et sous-tasses aux tons verts, blancs et rouges... La deuxième section concerne la photographie. Trente panneaux photographiques historiques et contemporains du palais Farnesina, ainsi que d'autres lieux. Des approches, des prises de vue différentes, cassant le classicisme habituel de la photo. La troisième et dernière partie traite des arts plastiques, à travers une dizaine de tableaux de l'artiste peintre Domingo Notaro, versé dans l'abstrait et l'expérimental. Des toiles au travail symétrique, anguleux. Outre cette collection, le public pourra admirer également une autre facette du design italien, à savoir l'industrie automobile et moto, à travers certains concessionnaires implantés en Algérie. Comme écrit dans le catalogue de l'exposition, “la collection Farnesina Design ne naît pas uniquement pour représenter l'excellence du design italien chez soi, mais aussi pour contribuer à la diffusion dans le monde entier de la spécificité italienne à une époque dans laquelle l'union est un impératif tactique et la différenciation une obligation stratégique”. Tout au long de la visite du Palais 18, l'on constate que si certains perçoivent le design “comme inférieur à une œuvre d'art”, il n'en demeure pas moins que c'est une discipline artistique à part entière, entraînant dans son sillage créativité, ingéniosité, exactitude et surtout praticabilité. Car “l'histoire ne serait rien sans la folie créatrice” ; et le design est considéré aujourd'hui comme “une stratégie d'entreprise” associant fantaisie et perspicacité. A I Exposition Farnesina Design, Palais 18 (Bastion 23), jusqu'au 9 juillet 2012.
