Sous le haut patronage de la ministre de la Culture et du wali de Guelma, l'Association locale pour la promotion du Tourisme et de l'Action culturelle organise la 3ème édition du Colloque international sur la vie et l'œuvre de Kateb Yacine qui se tiendra du 25 au 28 octobre 2011. Les travaux de cette édition sont concentrés sur le thème intitulé: «l'expérience théâtrale katébienne» et regroupera un panel d'universitaires et chercheurs dans le segment de la littérature algérienne d'expression française et particulièrement sur les œuvres katébiennes. La version 2011 du colloque tend à focaliser les lectures sur l'univers du théâtre de Kateb Yacine où une quinzaine de conférenciers dissèqueront le thème dans ses multiples facettes. Nous relevons notamment, la présence du Pr Ahmed Cheniki de l'université de Paris qui ouvrira la première séance avec une communication intitulée: «les jeux de l'emprunt dans le théâtre populaire de Kateb Yacine. Citons par ailleurs M. Rachid Boudjedra: «l'homme et son œuvre», M. Benacheur Bouziane: «le théâtre de Kateb Yacine ou l'expression de l'être social», Melle Karima Belkhamsa: «la vie et la mort dans le théâtre katebien», Mme Gada Nadia: «le grotesque et le carnavalesque dans Mohamed prend la valise, de Kateb Yacine», Mostefa Seridi: «la compréhension du théâtre arabe», M. H'mida Layachi: «l'expression théâtrale de Kateb Yacine», Mlle Fatima Malika Boukhallou: «le problème de l'émigration vu par Kateb Yacine dans Mohamed prend ta valise», M. Benkhalef Abdelmalek: «le théâtre et son esthétique chez Kateb Yacine», M. Boucif Mekhaled (Oran): «la répression du 8 Mai 1945 dans le cadavre encerclé», M. Brahim Hadj Slimane: «le théâtre de Kateb Yacine», M. Messaoud Belhasseb: «le cadavre encerclé, une leçon d'humanisme», Mlle Geyss Roswitha: «les univers symboliques dans les œuvres de Kateb Yacine». Fasciné depuis sa tendre enfance par la poésie de la scène théâtrale qui selon lui, galvanise son caractère d'insurgé, Kateb Yacine mit à contribution ses attributs littéraires pour investir cet espace d'expression sur les planches pour lui insuffler une transformation radicale de l'espace scénique, faisant appel à l'expression corporelle et gestuelle, dans une oralité populaire qui prend en charge les préoccupations quotidiennes des petites gens de la collectivité. Il créa ainsi «le théâtre de combat» engagé à aller vers le public avec un univers scénique très léger et malléable à même de pouvoir ériger une passerelle de communication chargée d'intensité par l'oralité populaire qui le met en phase avec le public.
