La quinzaine du tango qu'a organisée l'établissement arts et culture de la wilaya d'Alger tire à sa fin et le meilleur semble être gardé pour ce week-end. Aujourd'hui à partir de 20h30 le public pourra aller à la rencontre de l'un des ultimes spectacles du théâtre de verdure, qu'animera Cécilia Parody, une pure argentine. Demain c'est autour de Barbara Luna, une alter ego de Cécilia qui prodiguera un autre concert à la même heure et au même endroit. Double événement donc chez établissement arts et culture qui habituellement fait plus dans la conservation du patrimoine musical national, en misant beaucoup plus sur les chants folkloriques et le chaâbi. Ce menu que propose cet organisme en collaboration avec l'ambassade de l'Argentine à Alger permettra aux nôtres qui n'ont pas souvent la chance de se déplacer à l'étranger, de connaître de près les sonorités de l'Afrique du Sud puisées fondamentalement dans la culture hispanique, ancienne métropole –au 15ème siècle- de ces pays là. Cécilia Parody est l'une des figures emblématiques du tango. Elle est née à Cordoba, un faubourg argentin, et très jeune déjà elle fut bercée dans cette ambiance musicale. Sa maman est pianiste-concertiste ce qui la prédisposera à étudier à l'âge de trois ans le violon et à se tenir sur les bancs de l'école à quatre. Une école alors spécialisée dans le chant des enfants où plus tard elle sera soliste du chœur d'enfants de la province de Cordoba. Adolescente, elle décrochera le diplôme de professeur de musique et plus tard endossera le costume de directrice de chorale à l'institut Domingo Zipoli. La future cantatrice étudiera par la suite le chant lyrique en Italie, et poursuivra ses études de musique et de chant lyrique au Conservatoire Verdi de Milan. A vingt ans, Cécilia fait ses apprentissages dans l'opéra dans Rigoletto de Verdi et elle interprétera par la suite Somnambule, Cosi fan tutte, L'Amico Fritz , Le Nozze di Figaro,Gianni Schicchi… Lauréate du concours Mario del Monaco de Sicile, elle s'installe en France où elle réside actuellement. On a pu l'entendre au théâtre du Châtelet sous la baguette de Jeffrey Tate, au théâtre des Champs-Elysées, sous la direction de Kantorov, ou en récital à la Sorbonne. Elle chante en tant que soliste avec l'orchestre et les chœurs de Radio France, l'ensemble orchestral de Paris ,l'orchestre Colonne ,l'orchestre de Haute-Normandie, et la Symphonique de Tours, entre autres. Elle garde toujours une activité de soliste, et elle est régulièrement invitée à des stages de technique vocale et interprétation musicale. De l'oratorio à l'opéra, de la mélodie au lieder, son parcours est unique comme son œuvre. Depuis quelques années Cécilia décide de se consacrer à sa propre création musicale. Elle collabore avec des artistes comme le duo Spinosi, Minino Garay, Léonardo Sanchez et une formation de jeunes musiciens issus de la nouvelle génération du jazz. Inclassable, d'une grande finesse, sa musique mêle les rythmes européens de l'époque de la colonisation à ceux des indigènes de l'Argentine, plus traditionnels et nostalgiques, sans oublier d'apporter des touches d'éléments rythmiques contemporains. Une artiste qui maintient une activité lyrique dans l'interprétation des œuvres de Mozart à de Falla, Cécilia Parody Scott ne cesse de créer ses propres compositions, qui sont inspirées de sa vie et intimement liées à son pays. D'ailleurs, cette dualité artistique est essentielle à sa créativité ; elle lui permet de puiser dans des sources musicales de maintes origines : classique, jazz, folklore, ou populaire. Sans être contrainte par la tradition du folklore argentin, Cécilia rend hommage à tout ce qu'il y a de plus noble dans cette musique foncière.En prenant des rythmes du folklore (comme la chacarera,la zamba, la milonga, la vidala, etc.), elle les interprète d'une manière très libre et personnelle, tout en restant fidèle à l'esprit. Cécilia écrit également ses propres textes et elle leur donne autant d'importance que la musique même. Nés du même sentiment que celui qui inspire sa musique, ces textes atteignent une forme de poésie, qui a sa propre valeur, et qui réunit l'esprit et l'âme de la musique d'une façon parfaitement harmonieuse… avec sa terre natale de l'Argentine comme l'élément unificateur essentiel. Lyrisme pur, noblesse d'esprit, simplicité de cœur… autant de qualités qu'on peut attribuer à cette musique originale, qui sort des sentiers battus. A voir absolument !
