نزهة مسرح في غضب التراث الجزائري

الفهايمي

ذات مساء و قبل دخول باب المسرح الوطني الجزائري في عهدة الراحل الفنان الكبير محمد بن قطاف ، التقيت الزميلة الصحفية وداد لعوج وهي تحاول و تناضل لتأسيس قسم ثقافي في إحدى الجرائد العربية بالجزائر، و حينها سألتني عن التراث الشعبي الجزائري الكبير وعدم توظيفه كحكاية في ما يدعى المسرح الجزائري ، خاصة على ركح بشطارزي ...حدث هذا عندما قدم الممثل الشاب الخطير و المتمكن نبيل عسلي باقتباس عن مسرحيتين ولدتا مسرحية " نزهة في غضب" التي أخرجها الممثل ومشروع المخرج آنذاك جمال قرمي وحققت الاستثناء في موسمها .
سؤال الصديقة بقدر الأهمية، بقدر ما قد يشكل مواضيع لأطروحات أكاديمية تقودنا إلى إشكالية توظيف التراث الشعبي على الركح من منظور المخزون الثقافي والموروث من قِبل السلف، ثم كيفية توظيفه بما يستدعي أن يقوم الكاتب والمسرحي بإثارة وجدان الأمة، نظرا لحضورها في وجدانه، خاصة في القضايا القومية التي يحفل بها المجتمع الجزائري ومنها طبعا الصراع القبلي التاريخي المسكوت عنه وهو واقع لا ينكره إلا جاحد، لذا أجبتها أن المسرح الجزائري ابتعد عن المجتمع منذ زمن، إضافة إلى أنه مسرح تائه بين الأصالة والمعاصرة. هنا وجب العودة إلى توظيف المسرح الجزائري للتراث الشعبي في ظل ارتباط المسرحية بالعرض أكثر من ارتباطها بالنص المكتوب، حيث إن هناك صراع خفي في كواليس المسرح العالمي بين المخرج والكاتب وهذا موجود في الجزائر طبعا، حيث يعد المخرج صاحب كتابة ثانية للنص وهو ما يفسر القفز فوق المكتوب غالبا، أما توظيف التراث الشعبي فهو غير موجود حاليا، إلا في بعض التجارب ، مثلما فعل عبد القادر علولة مثلا في ثلاثيته ومنها "الأجواد"، أو ولد عبد الرحمن كاكي في مسرحياته ومنها "القراب و الصالحين"، وحتى في تجربة صونيا في إحدى مسرحياتها في 2010 مع المسرح الجهوي لسكيكدة، أو في إعادة مسرحية " الشهداء يعودون هذا الأسبوع" للروائي الراحل الطاهر وطار، واقتباس محمد بن قطاف وإخراج صونيا بعد طبعة زياني شريف عياد
. ورغم الدعوة الدائمة لتقديم التراث في المسرح بالجزائر، إلا أننا نحرص على تقديم المسرح العالمي مننصوص مقتبسة إلى الجزائرية دونما جزأرة، ولو أن المخرج الشاب جمال قرمي تمكن من الاقتراب من توظيف التراث في شكل عالمي حداثي عبر مسرحية "نزهة في غضب" مع المسرح الوطني أو حتى "القايدة حليمة" مع تعاونية بور سعيد، ليبقى أن الهواة أقرب إلى تجسيد التراث في المسرح. المسرح الذي رافع له علالو في البدايات لم يكن باحثا عن الهوية ، بل مدافعا عنها، في وقت لا يزال البحث إلى حد الآن عن الهوية، بعيدا عن المسرح الشعبي و الدليل حالة التيه في مسارحنا بين الكلاسيكي والواقعي و الحداثي و التجريبي والنفسي وقصص الجدار الألماني مع بريشت والمسرح الفرنسي و ووو، كما أن التجربة في الجزائر تثبت أن "العيطة" التي قدمها مسرح القلعة بعيدا عن مسرح الدولة في نهاية الثمانينات، مع محمد بن قطاف، زياني، مجوبي وصونيا ،ثم وصول سيراط بومدين الفهايمي فيما بعد ، كانت الأقرب إلى مسرح جزائري بهوية وهو نفس ما حدث مع علولة، الذي لوحده كان الأقرب لصنع مسرح جزائري بهوية، وهنا يجب أن نقول إنها مرتبطة بالتراث ولا تنفصم عنه، أما عن الكتاب فللأسف هناك من ابتعد عن مجتمعه، بمجرد أنه قدم مسرحية ناجحة، فأضحى يكتب من برج عالٍ لا يرى فيه ومنه، إلا ما يساعده وهو ما يبرر الاشتغال الكبير اليوم على الاقتباس الذي رغم أنه مفيد للمسرح إلا أنه أيضا مدعاة للكسل...لذا سادتي سيداتي قبل رفع الستار وجب خلق المزيد من الفضاءات للكتابة المسرحية، لأن جيلنا اليوم بحاجة للكاتب المسرحي ، ثم للكاتب و المخرج المسرحي، حتى لا تذهب الصنعة مع أدراج الزمن
. ملاحظة فنية: المقال يتحدث عن فاصل زمني معين وإن كانت الخاتمة مفتوحة على الراهن و المقام جزائري خاص .