تدشين نادي أمحمد بن قطاف بالمسرح الوطني

عرفانا بعطائه المسرحي الغزير والمميّز

شهد نادي أمحمد بن قطاف الذي دُشن أمس بالمسرح الوطني الجزائري، احتضان ندوة "الثورة التحريرية في المسرح"، التي نشطها كل من أحسن تليلاني، طه العامري، عبد الحميد رابية، الطاهر بن أحمد وإدارة سعيد بن زرقة. وبهذه المناسبة، ألقى مدير المسرح الوطني الجزائري، محمد يحياوي كلمة قال فيها إن افتتاح فضاء جديد بالمسرح مرده تفعيل الحركة المسرحية والارتقاء بها وتعزيز دورها في الحياة الثقافية الجزائرية، مضيفا أن ابن قطاف، كوّن نفسه بنفسه، كما كان حلمه أن يصبح مغنيا غير أن لقاءه مع محمد ونيش غيّر من مساره الفني حيث اتجه إلى الفن الرابع وسجل اسمه بأحرف من ذهب. وأشار المتحدث إلى مقولة بن قطاف الشهيرة: "من أراد أن يعيش بالمسرح، فما عليه إلا أن يعطيه بعض الوقت والجهد، ومن أراد أن يعيش للمسرح، فليمنحه حياته كلها". ليؤكد ضرورة تدشين فضاء يحمل فكر وجنون مسرحي خلّف وراءه 85 عملا.
بالمقابل، أكد الأستاذ أحسن تليلاني عن تفاعل المسرح الجزائري مع تطور الحركة الوطنية، حيث كانت انطلاقته في العشرينيات من القرن الماضي مواكبة لانطلاقة الحركة الوطنية بقيادة الأمير خالد الذي انخرط بنفسه في تفعيل النشاط المسرحي، ومن ثم انطلقت الحركة المسرحية الجزائرية ساعية إلى تجذير هذا الفن في أوساط الجماهير، فكان مسرحا جزائريا شعبيا مقاوما يطرح بأسلوب فني أسئلة الذات الجزائرية العميقة بمواجهة الآخر الاستعماري. وأضاف المتحدث أن المسرح الجزائري تحدى أسوار الحصار الذي أقامه الاستعمار حوله، فكانت هجرته إلى الخارج هروبا بمشهد الثورة وصوتها، ما جعل قيادة الثورة تعتمده سفيرا مفوضا، مكلفا بمهمة التعبير عن الثورة التحريرية للرأي العام العالمي وذلك من خلال إنشاء الفرقة الفنية لجبهة التحرير الوطني بتونس. مشيرا إلى أنه سواء أكان هذا النشاط المسرحي تحت مظلة الجبهة أم خارجها، فقد انعكست الثورة فيه، وتجاوز ما تنقله المرآة المسطحة بواقعية والتزام، إلى ما تصنعه المرآة المقعرة، حيث تجمع خيوط الضوء وتركزها وتشعها من جديد أكثر تركيزا وقوة ووضوحا. فكان مسرحا يشع الثورة إذ تشعه ويخلقها إذ تخلقه.
كما أشار إلى أن الكثير من النصوص المسرحية المقاومة والتي تعود إلى فترة الثورة التحريرية، أو قبلها قد ضاعت، وهي في حاجة إلى من يبحث عنها وينشرها مثل مسرحية "الحاجز الأخير" لمصطفى الأشرف، مضيفا أن المسرح الجزائري قاوم الاستعمار باستعمال اللهجة الشعبية الدارجة وباللغة العربية الفصحى واللغة الفرنسية، وقد سمح له هذا التنوع في لغة الحوار من مخاطبة شرائح واسعة من الجمهور فتمكن بذلك من إيصال مشهد الثورة وصوتها إلى أبعد مدى. كما اعتبر تليلاني أن الواقعية هي أهم ما طبع المسرح الجزائري المواكب والمعبر عن الثورة التحريرية، فتجلت حقيقة الثورة وشمولية الصراع من أجل انتزاع الحرية والاستقلال، لكنها واقعية متفائلة بحكم ارتباط هذا المسرح بوظيفته السياسية في الدعاية للثورة وتمجيدها ومناصرتها، ونتيجة ذلك يمكن أن يمتلئ الكاتب بالحماس الوطني الفياض فيبادر إلى حسم الصراع لصالح الثورة وإبراز النبرة الخطابية في المشاهد، غير أن بعض المسرحيات استطاعت أن تبلغ مستوى فني عالمي وراقي امتزجت فيه قوة الرمز بقوة الخطاب دراميا وشعريا وملحميا.
وقدم كل من طه العامري والطاهر بن أحمد والهادي رجب، شهادتهم المتعلقة بالفرقة الفنية لجبهة التحرير الوطني، حيث أُسست هذه الفرقة سنة 1958 بعد إدراك الجبهة لضرورة تجسيد ما يسمى بالدبلوماسية الفنية، حيث تم تأسيس هذه الفرقة في تونس وقامت بتقديم العديد من الحفلات الفنية وكذا أربع مسرحيات ثورية من تأليف عبد الحليم رايس وإخراج مصطفى كاتب وهذا في كل من تونس، المغرب، مصر، يوغسلافيا سابقا، ليبيا، الصين وغيرها، لتؤدي واجبها على أحسن وجه وتساهم في التعريف بالقضية الجزائرية إلى العالم والتأكيد على عراقة الثقافة الجزائرية أيضا. أما الفنان عبد الحميد رابية، فأشار إلى أول مؤسسة ترمم في عهد الاستقلال ألا وهي المسرح الجزائري الذي كان أوبرا في عهد الاحتلال، ليعود إلى مقولة الوزير الأسبق الراحل، محمد الصديق بن يحيى حينما وصف المسرح بوسيلة للدبلوماسية الشعبية.