السينوغرافي عبد الرحمان زعبوبي: "التجربة السينوغرافية الجزائرية متقدمة 50 عاما"(حوار)

يتناول السينوغرافي المخضرم عبد الرحمان زعبوبي في حواره مع "صوت الأحرار" أبعاد خياراته السينوغرافية في مسرحية "دلالي" للمسرح الجهوي سيدي بلعباس و أجواء العمل وتحضيرات العرض وحديث عن مستوى السينوغرافيا ومساهمة المهرجان الوطني للمسرح المحترف في بروز نخبة من السينوغرافيين الشباب فضلا على إثارته قضايا عديدة مرتبطة بمفهوم العملية السينوغرافية ودورها كعنصر أساسي في بنية الرؤية الإخراجية وغيرها من تفاصيل المشهد المسرحي والإبداع المسرحي الجزائري.
ماهي أبعاد الجمالية والقيمية في تسمية العرض المتنافس في مهرجان المسرح المحترف "دلالي"؟
يحمل العنوان "دلالي" من إنتاج المسرح الجهوي سيدي بلعباس، شحنات و دلالات قوية لها حضورها في المخيلة و الثقافة الشعبية الجزائرية والموروث الذاكرة التراثية وأردنا من خلالها إعادة بعث المسرح الشعبي وهو عمل موجه للجمهور العام وليس للنخبة فقط لأن هدفنا هو خدمة الجمهور العام وإمتاعه بالفرجة ، و أعتبر العمل بمثابة ورشة مفتوحة نتبادل فيها الرؤى وقد نتصارع من أجل فكرة ما لكن الهدف الأسمى هو خدمة العرض والفرجة وطالما كنا نلتقي مع المخرج عبد القادر جريو وكاتب النص يوسف ميلة وطاقم الممثلين والفنيين من أجل إبداء الملاحظات ونجحت الورشة في تقديم عرض قوي في مستوى طموحاتنا وبعناصر خارجة عن المألوف في مستوى الجمهور سواء كان متابعا للمسرح أو مثقف أو متفرج عادي وعملنا على إستدراج هؤلاء لمتابعة العرض واستفزازه.
وماذا عن البنية السينوغرافية التي إعتمدتها لصياغة العرض المسرحي؟
العرض يندرج في خانة الكوميديا الساخرة وعلى روح الكوميديا دي لارتي كخيار له مبرراته وترتسم ملامح الشخصيات من مادتها أيضا وتتكأ على الإرتجال والتفاعل كما إعتمدنا على القناع كوجه للشخصية وجاءت الشخصيات كاريكاتورية مشبعة بالسخرية والهزل تتحرك في فضاء داخل الفضاء كتقنية لتكسير المألوف يلعبون فيها أدوراهم في فضائين متصلين في ذات الوقت لكنهما مغايرين أو ما يعرف المسرح داخل المسرح لكن الخيار السينوغرافي ليس مجانيا بل واعيا وقد لاحظتم أن الفضاء يعج بالألوان ونرتكز الخشبة على الكرسي كمحور للفضاء ولذلك دلالات ترتبط بالسلطة والحكم والمسؤولية وهي جوهر ما يتناوله العرض وقد تضافرت جهود الجميع حيث كنا نبني ونهدم العرض مرات عديدة لأن الهدف يصب في خدمة العرض وتحقيق متعة الجمهور وتحقيق الفرجة والتفاعل
وأنا تماما مع مقولة المخرج والناقد المسرحي الشهير بيتر بروك «يكفي أن يكون لدينا فضاء صغيرا فارغا، وأحدهم يمرّ وآخر يشاهده، لتكون عملية العرض قد تمت« وانطلاقا من هنا نفهم المكانة الجوهرية للفعل السينوغرافي في البناء المسرحي.
لكن أين تكمن الحداثة في رؤيتك السينوغرافية؟
الشكل الذي إقترحته قديم جديد،لم أستحدث شيئا جديدا على مستوى بنية الشكل الكلاسيكي لكن الحداثة في كيفية توظيف الفضاء واستثماره وتطويعه لخدمة العرض بذكاء وأهتم كثيرا بالعناصر الدقيقة والتفاصيل التي قد لا ينتبه لها أحد لأن مهمة السينوغرافي هي إكتشاف تفاصيل لإدهاش وإرباك المتلقي ولإدخاله في حالة من التيه من أجل إستقطابه وشده بخيط رفيع طيلة مدة العرض ومثال على ذلك إختيار الملابس جاء مزاوجا بين الكاريكاتورية الغرائبية الخيالية وبين الواقع لأنني ضد التكرار وع التجديد ومدعو دائما للإبداع والثورة على الجاهز ولا يمهني أن أجتر باقي التجارب أو إستنساخ حتى تجاربي السابقة وأرفض التقيد بمعايير ومقاييس معينة وشخصيا أنا مطلع على كل التيارات وأعمل على تكسيرها كما وأسعى دائما إلأى الكمال في نسج العرض وطالما كنت أنتهي من بناء سينوغرافيا العرض لكن ثمة أسئلة تسكنني و تشغلني وأبقى مشدودا في ظلام القاعة حتى أجد ضالتي و هي ربما ذرة الملح والبهار الذي كان ينقص وأقتنص الفرصة لأعيد رسمها من جديد وتطعيمها وهو الحدس الذي يتحرك فينا من أجل تقديم عرض قوي وواعي مع تأكيدي أن المسرح عمل جماعي واجتماعي وليس من وصاية أحد أن يحدد من هو سيد العرض ولا إقصاء لعنصر على آخر و يبقى الجمهور هو سيد العرض .
هل ساهم المهرجان وهو في الطبعة العاشرة في إكتشاف جيل من السينوغرافيين؟
الحمد لله ساهم المهرجان في بروز العديد من الأسماء التي تشتغل على السينوغرافيا وأشير أن المهرجان ساعد على بروز سينوغرافيين واستمرارهم على عكس ذلك لم ننجح في ذلك في مجال الإخراج والتمثيل باقي عناصر العملية المسرحية وجولة عبر دورات المهرجان منذ 2006 ، نجد أن المخرج أو الممثل يبرز خلال دورة ويختفي بعدها غير أن الأسماء السينوغرافية التي إشتهرت ما تزال تصنع الحدث من دورة إلى أخرى وأنا جد فخور سواء بالجيل الذي سبقني أو ممن يبدعون من جيلي في السينوغرافيا على غرار حمزة جاب الله ويحي بن عمار ،مراد بوشهير وغيرها وستعتلي مستقبلا مستويات رفيعة من الإبداع لخدمة المسرح الجزائري وبتواضع وبشهادة العديد من النقاد بالمشرق ومنهم السوري أنور محمد فإن التجربة السينوغرفية الجزائرية متقدمة ب50 سنة عن نظيرتها بالمشرق .
ماذا عن دور السينوغرافيا كعنصر في صناعة العرض؟
ج : أنطلق من مقولة المخرج والناقد المسرحي المعروف بيتر بروك ومفادها «يكفي أن يكون لدينا فضاء صغيرا فارغا، وأحدهم يمرّ وآخر يشاهده، لتكون عملية العرض قد تمت « ، وتتجلى من هنا جوهرية السينوغرافيا ونفهم المكانة الكبيرة لعمل السينوغرافي في بناء المسرحي ولهذه المقولة دلالات وأبعاد عميقة جدا، وتبرز أنّ الفضاء عنصر من عناصر السينوغرافيا أكثر منها أداة إخراج أو كتابة درامية، وذات الأمر بالنسبة للذي يمرّ وهو عنصر الممثل، وحتى نشاهده لابد من الإضاءة، وهي كذلك تشكّل عنصرا من عناصر السينوغرافيا.
وبالتالي المخرج هو الذي يتعامل مع الفضاء المقترح من قبل السينوغرافي، وليس العكس، بمعنى أنّ المخرج يخضع لأفكار السينوغرافي في العملية الإخراجية على المستوى الدائري أو السطحي للعمل، وهي عناصر يحدّدها الفضاء والأخير هو من اختصاص السينوغرافي وليس المُخرج.
كيف تقيّم راهن الحركة المسرحية الجزائرية؟
سجلنا في السنوات الماضية حراك مميز فوق خشبة الركح الجزائري ، وهذه مؤشرات مشجعة وإيجابية لمواصلة مسار المسرح الجزائري وأعتقد أن ووقود هذه الحركية المسرحية يكمن في الأصوات الشابة والجديدة التي نكتشفها
حسبك ما هو دور السينوغرافي كعنصر جوهري في بناء وكيمياء العمل المسرحي في دفع الإبداع المسرحي؟
السينوغرافيا هي مساحة فارغة، هي فن الثقافة اللامحدودة السينوغرافي، يجب أن يغير الذهنيات، أن يخلق فضاء جديدا وأن تكون لديه نظرة شاملة على العرض وحس جمالي كبير السينوغرافيا تشمل الفضاء الكامل، والديكور هو جزء من السنوغرافيا، أنا أركز على الجانب المرئي والبصري في العرض المسرحي والسينوغرافيا هي أيضا برزخ بين الحياة والموت، عالم ما ورائي، عمل مخبري بامتياز احاول جاهدا غوصه.
كيف كانت تجربتك في التعامل مع شهيد المسرح الجزائري الراحل عز الدين مجوبي وهو من أعمدة المسرح الجزائري؟
تعاملت مع عزالدين مجوبي في عمله ''عالم البعوش'' وهو النص المقتبس عن مسرحية ''عدو الشعب'' لهنريك إبسن، وفي بداية تجسيد المشروع التقينا في مقهى طنطونفيل، وقبل أن يكشف هو عن رؤيته الخاصة للعرض برمته قلت له إن الشكل دائري، واللون سيكون فاتحا باردا، فتفاجأ باقتراحي، وأعجب برؤيتي وقال إنها تتطابق مع تصوره وقد وثق بي الراحل عز الدين مجوبي وأعطاني فرصة رغم أنني كنت متخرجا حديثا من المعهد
سينوغرافيا زعبوبي فيها الكثير من التجديد والثورة على القوالب الجاهزة؟
بكل تواضع، أبدعت سينوغرافيا خاصة بي، لها بصمتي الخاصة ، لأني لا أجتر أعمالي بل أعمل على كسر وبناء الفضاء وتفكيكه ثم في لحظة ما أقرر أن العمل جاهز للعرض وقدمت أعمال مقتبسة لعمالقة المسرح على غرار، يوجين يونيسكو، وليم شكسبير، صوفوكليس، آرثر ميللر، توفيق الحكيم، كاتب ياسين وغيرهم.