مدينة القصبة بكل تفاصيلها، مدينة دلس بكل بساطتها، باقات ازهار هنا وهناك، نساء يقطفن البرتقال وأخريات يتسامرن على ضفة البحر، أشخاص يتصارعون فيما بينهم وآخرون يقومون بمظاهرات، ومواضيع أخرى تشكل شذرات من عالم محمد نجار الذي يعرض بعضه في رواق ديدوش مراد الى غاية بعد غد. وبهذه المناسبة قال محمد نجار ل »المساء«، أن معرضه يعكس الكثير من احاسيسه. مضيفا أنه يحاول ان يتحدث عن الإنسان بأوجهه المختلفة. واعتبر الفنان الذي يعد من مؤسسي الرابطة الوطنية للفنون الثقافية، أن رسمه للجمال يخفي امورا اعمق فالإنسان حسبه يعاني ازمات كثيرة رغم تحليه أحيانا بمظهر بديع، بالمقابل قال أنه يحبذ رسم الأزهار للترويح عن النفس، كما أنه يعمل على تدوين قصبة الجزائر ودلس بالرسم حتى تكون اعماله شاهدة على جمال المدينتين. رسم نجار ست لوحات لقصبة الجزائر بكل تفاصيلها وألوانها، وفي هذا الصدد قال الفنان أنه رسم القصبة منذ سنوات خلت ''حقا كانت سعادتي كبيرة وأنا في القصبة أرسم البنايات بنوافذها الكثيرة والنساء بالحايك والرجال بسروال القعدة وتفاصيل أخرى عن جمال القصبة الذي أصبح الآن في شبه خبر كان''، وأضاف ''أنا ابن مدينة دلس ولهذا لن أتوان عن رسم قصبتي العزيزة وأوضحت من خلال ثلاث لوحات جمالها البسيط والمتميز''. في سياق آخر رسم نجار لوحتين عن العشرية السوداء، بحيث وضع شخصيات تختلف في ألوان لباسها ولكنها تحمل كلها نفس الرؤوس بأعين وحيدة، يقول عنها: ''أردت أن أوضح من خلال هاتين اللوحتين، الصراع المرير الذي نشب بين ابناء البلد الواحد والذي كاد أن يأخذنا الى الهاوية''. أما عن لوحة ''الصرخة'' فهي صيحة أطلقها الفنان الذي يعاني كثيرا في البلد، في حين تحكي لوحة ''مظاهرات'' عما حدث في الخامس من أكتوبر سنة .1988 وعن اهتمام الجمهور الجزائري بالفن التشكيلي من عدمه، أشار الفنان إلى أن الفن التشكيلي يعد من أهم الفنون التعبيرية إلا أنه لا يجد له رواجا في الجزائر، بحكم ثمن اللوحات الباهظ لا يسمح لمحبي الفن باقتنائها. كيف هو واقع هذا الفن في جزائر اليوم؟ يرد نجار أنه لم يتطور كثيرا، إذ لم تصاحبه عمليات البحث والتقصي وحتى التضحية من طرف الفنان نفسه. بالمقابل أكد المتحدث أن الفنان يعاني كثيرا خاصة من الناحية المادية الى درجة انه لا يستطيع ان يعيش من فنه ويضطر الى العمل خارج الفن مثلما حدث له عندما عمل سنوات طويلة في الإدارة. بين الفنان والألوان قصة طريفة، يقول عنها نجار: ''في فترة من فترات مسيرتي الفنية، أصبحت أرسم فقط باللون الأسود، لا أدري لماذا حتى ان هناك لوحة لي بالأسود في متحف الفنون الجميلة بالحامة، وفي مرحلة أخرى من حياتي أصبحت ارسم فقط باللون الأزرق، نعم هي محطات من حياتي رأيت فيها لونا واحدا كان لديه الكثير من القوة التي جعلته يفرض نفسه على الألوان الأخرى''. نجار متأثر بالفنان التشكيلي الاسباني فرانشيسكو قويا، وعرض لوحات لمواضيع أخرى فرسم امرأتين بالحايك بحيث اكد حبه للباس التقليدي الذي يكاد يضمحل، ورسم في لوحة مبهمة لقاء بين حبيبين بالإضافة الى شخص ثالث يراقبهما، ورسم كنيسة السيدة الإفريقية معتمدا على قماش من نوع خاص، وانتقل في بعض أعماله الى تقنية الاكوارال فرسم نساء يقطفن البرتقال ومن ثم رسم القضية الفلسطينية من خلال حمامة بيضاء وملامح إنسان حزين، وأعمال اخرى تحكي عن نفسية محمد نجار ورؤيته للواقع، وفي هذا يقول: ''أضفي على رسوماتي أحاسيسي العميقة، قد تكون رقيقة وقد تكون عنيفة، فالفنان لا يمكن له ان يتوقف عند وتيرة واحدة، هو هكذا يتحرك وتتحرك معه مشاعره ليظهر هذا جليا في أعماله الفنية''.
