مسلي بسكري يعرض إبداعاته ب"ماماك"‏

إفريقيا الملهمة في العشق والسياسة

يرتبط الفنان الجزائري وجدانيا بانتمائه الافريقي مما ينعكس لاشعوريا في ابداعاته التي تحمل رموزا وثقافة لها رصيدها الثقيل، ومما زاد في قيمة هذه الإبداعات البحث والتجديد والنهل من المدارس الفنية المعاصرة، مما سمح بأن يكون هذا الفن عالميا بكل المقاييس يخرج عن إطار المحلية والفلكلورية.
الفنان الجزائري شكري مسلي واحد من التشكيليين العمالقة الذين تنسّموا التراث الافريقي في ماضيه وحاضره ليحوله إلى روائع تنطق جمالا، وبمناسبة المهرجان الافريقي الثاني بالجزائر يقام له بالمتحف الوطني للفن الحديث والمعاصر بالعاصمة معرض بعنوان "مسلي الافريقي" وهو بمثابة تكريم لمساره و تشريفه التاريخ الفني في الجزائر وإفريقيا.
ظل الانبهار بإفريقيا يلازم مسلي دوما واعتبره معلمه الحميم وبهذا السبيل حفر آثار تعبيره الفني من خلال حرث الأرض بمحراث ابداعه بالمعاني، إنها أرض احتضنت أصل البشرية وأقيمت فيها الأفراح والأقراح، أرض تكسرت على أعتابها كل مطامع الدنيا والتي كثيرا ما اختلط تاريخها بالألم، وكان الفن دوما في الميعاد حاضرا بعنفوانه نادر الوجود وحاضرا في أدنى حركات ومكملات الحياة اليومية وفي التعابير الفنية.
تلقى مسلي تكوينا أكاديميا أوروبيا لقنه الأساسيات والمرجعيات المتينة والمفيدة مما فتح له آفاقا جديدة ولكنه عرف كيف يقدر حجم الهوة التي يمكن أن تفصل بين معرفة متذوق الجمال وشغف الفنان وبين نظرة خارجية وغريزة إبداعية أصيلة دارت في ذهن مسلي في بدايته مسألة الخصوصية والحياد عن الرؤية الأروبية المركزية ففي تلك الفترة شهدت باريس التي كان يقيم فيها غليان التيارات والمدارس الفنية الجديدة كان مسلي مرتبطا بالحرية، خاصة وأنه من عائلة ثورية مكنته من دخول ميدان النضال مبكرا ونتيجة قناعاته السياسية قادته أبحاثه بصورة طبيعية باتجاه تراث الرسم المغاربي، ومن ثم في اتجاه المجموعة القارية بحكم الانتماء، وانفجرت عند مسلي بشكل غير محدود الألوان الزاهية، وغزارة الأشكال المنطلقة نحو الفضاء الابداعي مع عنف الانفعال والتراكب في الرسم وشبه الشهواني للكائنات ومحيطها حيث لم تكن إفريقيا مادة فنية خام، بل كانت تمثل مبدأ أخلاقيا، إذن لم يكن من قبيل المصادقة أن يكون أحد مؤسسي (أي مسلي) حركة »أوشام« سنة 1967 بالجزائر والتي تطالب بإحداث قطيعة مع الموروث الكلاسيكي الأوروبي وإعادة ربط الصلة بنسب الأسلاف في الفنون الشعبية عن طريق الرموز التي مازالت تميز فن الرسم الجزائري.
تحت راية »أوشام« قام مسلي، عدان، سعيداني، مارتينار، باية، بن بغداد، زرارتي، دحماني وعبدون بتوقيع بيان أعلنوا فيه "أنهم عازمون على اظهار أن الرمز السحري هو الأقوى دوما من القنابل".
في هذا التمازج الافريقي الثقافي جاء العري على يد مسلي ليعلن دخوله بصورة احتفائية خاصة وأن الفن التصويري عنده ينطلق من المرأة.
إن الفنون التشكيلية الإفريقية والنحت وفن التصوير في الوقت الحاضر تمنح مكانة متميزة لتصوير المرأة المجردة من لباسها.، وفي هذا المقام فإن مسلي إفريقي قلبا وقالبا، كما أن إفريقيا "غائرة الخصر" تستهويه وهو يظهر ذلك في أطباق النسوة الواثقات من أنفسهن بتقاطيع أجسادهن البدينة والأنيقة.
يستلهم مسلي من المرأة المنغلقة في إطار متميز بالوشم أكثر فأكثر، كلها شخصيات نسائية ذهبية اللون وموشومة بتقاليد تلمسان، وقد اعتبر بعض النقاد أن نساء مسلي كن أقرب إلى الرموز منهن إلى المواضيع إذ هناك اخفاء للوجوه... المرأة تمثل لمسلي القارة الحقيقية.
للتذكير فإن مسلي من مواليد سنة 1931 بتلمسان من أسرة مثقفة وموسيقية ووطنية، استقرت عائلته سنة 1947 بالعاصمة، تتلمذ مسلي على يد محمد راسم بداية الخمسينات بمدرسة الفنون الجميلة وساهم في إنشاء بعض الصحف، ثم تكون بعدة مدارس خارج الوطن خاصة بباريس، واستجاب لإضراب الطلبة بناء على نداء جبهة التحرير، وبعدها كان أول جزائري ينال شهادة عليا في الفنون التشكيلية من باريس(1958 - 1960).
جاب مسلي بمعارضه أصقاع العالم، نال من خلالها الشهرة والتقدير، وأول معرض له كان سنة 1955 بالمركز الثقافي الدولي بالحي الجامعي بباريس.
وفي هذا المعرض الذي يقام حاليا بالعاصمة وقف مسلي رغم تقدم سنه مخاطبا الحاضرين "اهدي أعمالي إلى المرأة الجزائرية".